图一
图二 黎展华(广东省收藏家协会副主席)
陆俨少(1909年~1993年)，现代画家。又名砥，字宛若，上海嘉定县南翔镇人。1926年考入无锡美术专科学校，1927年考入无锡美专学习，同年从王同愈学习诗文、书法；次年师从冯超然学画，并结识吴湖帆，遍游南北胜地。1956年任上海中国画院画师。1962年起兼课于浙江美术学院，1980年在该院正式执教，并任浙江画院院长。擅画山水，尤善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，并创大块留白、墨块之法。兼作人物、花卉，书法亦独创一格。
陆俨少先生在通过各种笔墨技法之探讨，终于在自己的作品中突破地进入了新的表现层次：勾云、勾水、大块留白、墨块等等前无古人；后无来者的特殊技法是其独特风格的成功创举。勾水之法，倒是古时便有，宋代山水画大师马远有《水图十二卷》行世，但是，真正将画水之法融与现代山水画中的却是陆俨少先生，他善于将江河湖海的汹涌澎湃、浩渺弥漫之势描绘得淋漓尽致，无论是激流险滩、旋涡飞溅；还是滔滔江河、迂回曲折，其笔墨都顿挫有力，线条变化多端，气韵生动。
读陆俨少的山水画，常给人一种清新隽永、古拙奇峭的感觉。具有一种超凡脱俗的审美情趣，自有一种郁勃之气回荡其间，散发着行云流水般的意气，近视远看均有一番别具一格引人入胜的景象。尤其是那独创的风貌，神奇的笔墨，灵变的意韵，散发着文人气息的高品位的艺术，具有引人入胜的美感。
陆俨少向来把传统文人画“天然去雕饰”视为创作的最高准则，但这种天然去雕饰，绝非一般文人墨客的笔墨游戏。他的画以高超扎实的笔墨技艺为根基，以胸有丘壑的博大情怀为视界，以对艺术的执著追求为基点。他的画实从生活中来，但又不仅仅是自然生活中的形象，而是一种对象化了的概括与提炼。他的画无做作的成分，却有经营的学问；无自怜自营的自缚，却充满着勃勃生机，让人感到清新、隽永、动感。他的山水画是从传统的山水画向现代迈进中，富有强烈时代感的艺术，达到了山水艺术境界的新的升华。他的画，无论从何种角度审视，都具有相当高的审美价值。
陆俨少的山水画拟可分为早、中、晚三个时期。早期从50年代始至70年代；中期从70年代后至80年代；晚期又从90年代始。然期间有个渐变的过程，有时各个时期又不能截然分开。
图一图二均为署名陆俨少的山水画，画面的取材、构图、内容都是表现巴山蜀水，气势宏大，视觉开阔，自有一种郁勃之气回荡其间，散发着行云流水的意气，近视远看均有一番别具一格且引人入胜的景象，刻画出了长江三峡壮美的山川河流，应该说两幅山水的风格特征，笔墨特点，构图方法都有一定的水平，那么，两幅画当中哪一幅属于鱼目混珠，以假乱真，通过细心的审查和比对，慢慢真假优劣便浮现出来。问题一：图一的山峰尽管古拙奇峭，但整座山像遭遇泥石流一样陷塌了下来，山的形态尤像龟背一样，没有像图二山峰那样峻峭挺拔，体现画家胸有丘壑的博大情怀，体现山为脊梁的精神境界。问题二：图一的峡江水尽管汹涌澎湃，但过于夸张，江水与远山的透视远近不协调，距离感不够，画面显得不自然，而图二的江水在整个画面的空间中尽管没有过于力度的表现，但流畅圆转，顾盼生姿，勾画的江水却有一泻千里的感觉，明显略胜一筹。问题三：最令人费解的是图一在画面的中间无端筑起了一道拦河坝，徒然增加了阻力，干扰了顺势而下的飞舟，破坏了飞流直下三千尺的视觉美感，令人不畅快，其它问题还在于图一把闲章盖在水里，而且这方印有抖动感，深浅不一，说明了盖章不够严肃和认真，不是名人大家的所为，令人生疑。
综上所述：图一是假，图二是真。
（周一至周五9:00-17:00）