“无尽藏——中国书画撷英”是中国书画部主理的网拍书画品牌专场，专场以量少质精、典雅堂皇的选件思路，呈现古代、近现代书画名家之精品佳作。本次“无尽藏”专场，秉持严格的选件标准，30件拍品含括黄宾虹、张大千、溥儒、徐悲鸿、吴作人、林风眠、谢稚柳、陈佩秋、沈曾植、刘墉、黄永玉等古、近、当代名家时人的翰墨丹青，拍品或具可靠的出版记录，或有清晰的来源和传承脉络，而远低于市场价格之估价亦显十足诚意。

    《泛舟图》款书“三长六要”出自中国画传统理论，“貌”、“神”、“逸品”等体现黄宾虹对绘画作品优劣的判断标准，而明了上述系列画理则是“士夫”的基本修养，这些都折射出黄宾虹在绘画上以及其绘画实践、艺术教学上的对传统绘画观念，特别是“士夫”气质的认同和选择。是幅作于1945年，黄宾虹于北京艺专校内与穆家麒谈艺甚欢，宾翁遂乘兴铺纸执笔为穆氏作此《泛舟图》，并在此件赠与画学后辈的山水作品上阐明其绘画观点。

    关于此幅得画始末，穆先生曾撰文《墨宝珍存—记黄宾虹老馈赠淡墨山水》一文记述得画之经过，收录于由穆先生之子穆尧编著的《美术教育家穆家麒油画作品集》一书中，提请观者留意。

    本册为黄宾虹、柳亚子、钱振鍠、陈陶遗、汤逢、汤涤、沈本蕙为吴开先、夏漱芳伉俪所作山水花卉书法集锦册，时间大约在壬午（1942）至癸未（1943）年间。册页中大多为“南社”诸成员，作为一个民间的诗人团体，南社活跃数十年，在文坛乃至政坛上的影响相当之大。鼎盛时，南社社员达千人之多。政界有黄兴、于右任、柳亚子、宋教仁、廖仲恺、何香凝等;文学、艺术界有吴梅、黄宾虹、沈尹默、曹聚仁、刘半农等，可谓是了解近代知识分子的一扇窗户。

    在《爱莲图》中，大千先生以高士自喻，爱莲之品德高洁，聊写心境。以淡墨线条浅勾人物轮廓，运笔转折虚实，表现人物的仪容神态，似有以元人取法唐人之意。高仕盘坐，神态平和，清逸潇洒中带有散淡情致，侍童于另侧背身转头，顾盼回望，极具生趣，古典文人雅士之闲逸跃然于纸上。爱莲图赞美花中君子莲花，不蔓不枝，自上而下生发的高洁气质。出淤泥而不染，是历代文人所追求的道德情趣，也是人物闲淡平静的内心世界和潇洒脱俗的性格的写照。

    “梅影书屋”主人吴湖帆与潘静淑都出生于苏州的名门望族，潘吴的结合带来丰厚的珍藏，将“四欧宝笈”，宋汤叔雅《梅花双鹊图》与宋刻《梅花喜神谱》同贮，“梅影书屋”之名由此而来，夫唱妇随、相映成趣。潘静淑以工笔花鸟题材为主，偏爱摹古，画风细腻优雅，造型生动传神。她的画作极富天才，不是那种近代文人画的写意之作，而是“神韵超逸，窥宋元藩篱”的中国传统国画。本幅《月季》清雅、温婉、秀丽，工谨灵动，文雅淡逸，创作随性而又自由，正是画为传情无声之诗。

    刘墉一生潜心学书，师承古人，临池不辍。康有为《广艺舟双楫》中对刘墉推崇备至：“力厚思沉，筋摇脉聚，近世行草书作浑厚一路，未有能出石庵之范围者，吾故谓石庵集帖学之成也。”刘墉学书除深受帖学影响，亦借鉴碑学笔法。他“杂融”各家以化用，不求形似，意在神态，脱前人窠臼，终成自家面目。其书绵里裹铁，味厚骨劲，有庙堂之韵，与同时代的王文治、翁方纲、梁同书，共推为“清四大家”。