位东先生从事文化工作60年，创作大小剧本37种，诗文及书画专著21部。近来，又精心选书了先祖三苏诗词文章长卷三通，其行、隶书法，独具一帜，作为学者型书画家，深受读者喜爱和专家赞赏。

 

　　日前，趁苏先生空闲和他聊起了书法，他随意而谈，实为真知灼见，简单记录如下，愿与读者共享：

 

　　中国书法，是由汉字演化出来的一种永葆青春的艺术。

 

　　汉字，在世界文字中是一个完美的创造！它是抽象的，也是具象的，更是意象的。由书法开始，引发和开创了中国艺术的写意体系。这里包括了中国绘画、中国戏曲、中国武术、杂技等等。因此，林语堂说：“书法是中国美学的基础。”应当说，书法是艺术中的艺术，是中华传统文化的标志和名片。

 

　　人们常说宋人尚意，应当就是指苏东坡倡导文人画开始的。他主张不刻意追求形似，而要求抒发作者胸中之情感，传达作者内心之神意。要做到这一点，就要多读书，“腹有诗书气自华”。

 

　　翻开中国书法史，有两点特别值得注意的史实。一，历代的大书法家，首先都是大学问家；二，大书法家的传世佳作，多数书写的都是自己的诗词或文章。这是尽人皆知的史实，毋须一一例举。

 

　　我曾写过一首诗：“惟美是求乃我愿，不将丑怪作奇观。高人一语铭心记，字是佳禾书是田。”小时候，我父亲对我说：想把字写好，就得多读书，字是禾苗，书是良田，田地肥沃，庄稼才能收得好。

 

　　读书不是为了装门面，也不只是为了寻找可以书写的材料，读书是为了加强自身的文化修养。学养深厚，书法就会有蕴含，就会让人耐看。想以丑和怪而取胜，是掩饰自己学养的空虚。虽说不是学问家都能成为书法家，但书法家应当是学问家。从某种意义上说，文化修养决定书法作品的质量，也是出书法大家的前提！

 

　　有的人摆脱汉字这个母体去追求怪异，还美其名曰创新，由此产生许许多多奇奇怪怪的书写形式和奇异作品。我以为，还是老老实实地多读点书，多学点传统为好，要走正道，不要往邪路上跑。

 

　　我以为京剧大师梅兰芳在上世纪五十年代谈京剧创新的观点，同时也适用于中国书法：移步而不换形！移步就是创新，不换形就是写的还是汉字，是汉字的形态，是汉字的精神！我也曾写过几句话：

 

　　习字有年为养性，

 

　　不图功利与虚名。

 

　　诚心效仿梅博士，

 

　　移步求新不换形。

 

　　我的行书和隶书，都是照这种理念创作的，隶书移步移得更明显一些。　　他说他是传统文化的保守主义者，对于优秀传统，传承特别重要，继承了才能够发展，才可以创新。传承和创新，传承才是基础！我以为他说的很有道理。